Ich zunächst einrichten Diese Seite einem Radio Dokumentarfilm fördern Ich arbeite schon seit über (und aus) für eine Reihe von Jahren über den Film Komponist und Regisseur, John Harrison, und sein Soundtrack für die Stephen King-George Romero Team-up, Creepshow - aber mit dem langen Blick auf diese Website zu einem Zuhause für Audio-Geschichten unter dem Pseudonym von FOTW Audio Productions hergestellt.
Ich schloss kürzlich die erste von ihnen, "EA Poe und die Krautrock-Connection", mit der Musik von Carlos Peron (einer der beiden Gründer der achtziger Jahre Band Yello) und der Seattle-Band, die Faszination Uhrwerk.
Die Inspiration für die Geschichte stammt aus einer Erfahrung, die ich als Teenager gehabt hatte beim Besuch einer Freundin. Nachdem er Jahre damit verbracht zu lesen Stephen King und Clive Barker, dachte ich, könnte es keine Art, wie ich jemanden wie Edgar Allan Poe gerne wäre: Was gibt es über schwarze Katzen und schwingen Pendel beängstigend?
Aber während sie aus dem Zimmer war, fing ich an zu lesen ihre Sammlung von Edgar Allan Poe kurze Geschichten, die sie an ihrem Bett gesessen hatte - und nach wenigen Augenblicken war ich ganz und gar gezogen in. Ich konnte nicht glauben, wie schnell es hatte einen Effekt auf mich.
Krautrock, entdeckte ich vor ein paar Jahren, und dachte, es wäre ein großer Sprung sein Ausgangspunkt in der Vorstellung, wenn Sie so geneigt waren. Das letzte Element traf jemanden, dachte ich, wäre toll, um zu versuchen und zu beeindrucken.
Transeuropäische Freunde (von links nach rechts): Michael Künzer, Keen K, und Fred Ventura
Die deutsche elektronische Outfit Alba sind auf einer Siegesserie im Moment. Sie stießen sie ab Ende letzten Jahres durch Loslassen der funkelnde, dreiteilige Kraftpaket Philomena, und es folgen nun mit dem emotional elektrische Fackel-Lied, ohne dich.
Obwohl der in London ansässigen Mitglied der Gruppe, Roland Sebastian Faber hat saß diese spezielle Version heraus, wie er auf seinem Solo-Album arbeitet, die beiden anderen Mitglieder, die in Deutschland ansässig sind - Michael Künzer und Keen K - haben einen Sänger, der legendäre gewonnen Fred Ventura.
Ein geachteter Veteran der Italo-Szene, begann Fred Ventura seine musikalische Karriere in den späten siebziger Jahren Schlagzeug zu spielen mit dem Mailänder New-Wave-Band, State of Art. Er fuhr fort, eine Solo-Karriere durch die meisten der achtziger Jahre haben als Sänger mit einer Reihe von Hits wie "Love Theme from Flexxy Ball (Du wirst dich nie ändern No More)" und "Body Heat" mit der Gruppe Fockewulf-190, die kommen, um als Italo-Klassiker betrachtet werden können. In den letzten Jahren hat er sich wieder ins Rampenlicht außerhalb Italiens kommen durch die Arbeit von IF und Alden Tyrell .
Die Arbeit mit Fred Ventura ist ein Meilenstein in der Geschichte der Aube-Label, als ihre erste offizielle Veröffentlichung im Jahr 2007 war ein weiterer Italo-Stil Track, Hold Me von Jupiter Schwarz, die sich um Texte von Ventura vorgesehen gebaut wurde. Nach seiner Freilassung erhielt sie ein tolles Feedback von Musikjournalisten und Fans gleichermaßen, es wurde von verfochten IF auf seiner Internet-Radiostation, CBS und wurde von Musikjournalist Lina Goldberg als einer der Fred Ventura beschrieben stärksten Songs .
Für diese neue Version hat Flemming Dalum, dem legendären dänischen DJ, Mentor und Depotbank (mit einer Plattensammlung Zahl in die Tausende) ihm den Daumen nach oben für die Aufnahme ein authentisches Italo-Sound, aber ohne, was er die Geschmacklosigkeit des italo. Dies ist auf Ventura, der die Fähigkeit zu dramatisch over-the-Top-Themen, wie verlorene Liebe und bittere Trennungen, mit einem poigancy, das sich perfekt mit stimmungsvollen Synthie-Pop zu behandeln hat.
Künzer und Keen K sind auch sehr talentierte Musiker elektronischer, sie sind in der Lage, Klänge aus über zwanzig Jahren neu zu erstellen, aber nie verlieren sich in ihr mit genug von ihren eigenen musikalischen Erfindungen und Signaturen es frisch zu halten.
Sie haben auch die kreative Mantel der Düsseldorfer Schule der elektronischen Musik geerbt Sie wissen nicht löschte viel Musik;. Aber wenn sie es tun, ist es von sehr hoher Qualität, mit großer Kunstfertigkeit hinter der Vinyl versteckt. Diese spezielle Version wurde ausschließlich auf analogem Equipment aufgenommen, um den Ton außerhalb des Computers Box, die die meisten elektronischen Musik oft gefangen ist in. erhalten
Wie ich bereits erwähnt habe in früheren Posts , sind eines der herausragenden Merkmale von Aube "s-Releases ihrer Plattencover, der Originalvorlage durch international renommierter Künstler wie Emil Schult und Marc Brandenburg. Die neueste ist eine Rückkehr zu Syd Brak , der dort taten erste Release, Hold Me, und deren ikonische Airbrush-Kunst ist sofort erkennbar als ein wichtiges Merkmal von frühen achtziger Jahren Kunst.
Obwohl CDs sicherlich immer eine Sache der Vergangenheit, ich denke immer noch, dass sie eine großartige Möglichkeit für Künstler, ihre besten Arbeiten zusammen sammeln und geben sich einige Nachwelt, anstatt auf die Vier-Winde des Internets gestreut werden sollen. Ich hoffe, dass Alba 1 Tag die besten Tracks zusammen sammeln, auf einem einzigen Album.
Ohne Sie gibt es als limitierte Edition 12 "und digitaler Download über die Website Aube , sowie den regelmäßigen Internet-Musik-Outlets.(Sie können auch eine Vorschau von der Soundcloud embed unten)
Ein Student zieht die Prophet-5 Synthesizer im Powerhouse Museum
Wenn Sie in Sydney leben, das Powerhouse Museum hat derzeit eine Ausstellung "Die Achtziger sind zurück 'zum Leben in den 1980er Jahren gewidmet.
Obwohl die Leute manchmal denken, dieses Jahrzehnts mit einem Stöhnen, kamen viele tolle Dinge aus ihm heraus, vor allem in der Musik-Abteilung.
In erster Linie an Kinder und nostalgische Eltern gerichtet, mit Tischplatte Arcade-Versionen von Pacman und Ghouls and Ghosts und Masters of the Universe und Emily Erdbeer Figuren, die Ausstellung enthält auch einen großen Reichtum der australischen Musikgeschichte, mit Flyern, Plakaten und Aufzeichnungen für die Metallbearbeitung und Punk-Bands wie Mortal Sin und I Spit on Your Gravy, der Graf und Electro-Szene, ganz zu schweigen Erinnerungsstücke für die ganze RAT / pre-Rave Acid House Parties auf der Hordern Pavillon gestellt.
Es sieht auch, wie die neueste Generation der australischen Indie-Dance-Acts, Bands wie Cut / Copy, The Presets und Empire of the Sun, haben einige ihrer Optik und Ton von diesem oft und zu Unrecht geschmähte Jahrzehnt entlehnt.
Die Ausstellung endet Ende März 2011.
Für weitere Informationen, besuchen Sie die Ausstellung Mikro-Website:
