Filed under: Bernard Fèvre , Musique - posté par IJ Wilson Avril 11, 2011 @ 13:41
Avant et après: musicien français Bernard Fèvre se compare à une version antérieure
Ray Russell, un ancien rédacteur en chef de Playboy dans les 50/60s, était obsédé par le diable sous toutes ses formes, et a écrit une nouvelle intitulée «Je suis de retour." Il était un conte cosmique de la façon dont le diable voyager dans le temps et l'espace , enfin crashlands sur une planète, et les montres que sur le cours de quelques millions d'années, la vie des plantes et animaux grandissent autour de lui, lentement façonner en quelque chose que nous les gens des temps modernes serait de reconnaître que nos ancêtres néolithiques.
Un conte étrange parallèle existe avec la vie de la musicien français Bernard Fèvre, l'un des pionniers de la musique électronique, et le premier à construire la musique disco de nature sombre et électronique.
Ses enregistrements rares des années soixante-dix ont d'abord été mystérieusement ré-émis sur Luke Vibert de l'étiquette Rephlex en 2004, tandis que sa musique a été simultanément défendue par New Yorker Morgan Geist et Darshan Jesrani. Mais il a été le label anglais Lo Recordings qui ont investi en lui comme un de leurs plus grands artistes, libérant trois personnes à plein-longueur de son album au cours des cinq dernières années.
Son come-back a également été empêtré avec une pléthore d'autres artistes qui travaillent dans la même veine de la musique: un endroit sombre, légèrement influencé par l'horreur, son nu-disco.
Ce qui est incroyable de sa musique originale était cependant qu'il a été la création de l'au moins la moitié d'une décennie avant l'avènement du MIDI (un langage de synthétiseur spécial qui permet la synchronisation exacte de la place d'instruments électroniques), et que la musique elle-même était tout simplement si ne ressemble à rien d'autre de son temps. Ce son unique a eu une réaction retardée, enjambant les décennies, et ayant maintenant une importance particulière pour le son retrofuturist de nombreux artistes nouveaux et plus jeunes.
- Quel va juste pour montrer que le diable est un survivant.
Le dernier Black Devil Disco Club album "Circus" est sorti sur Lo Recordings.Consultez le site Web de Black Devil Disco Club pour plus d'informations.
Discographie sélective:
Le monde étrange de Bernard Fèvre (1975) L'Illustration Musicale
Disco Club - Black Devil (1978) RCA / Re-publié par Rephlex en 2004
28 Après - Black Devil Disco Club (2006) Lo Recordings
Huit Oh Eight - Black Devil Disco Club (2008) Lo Recordings
REMIXES:
Noir Sunshine EP - In Flagranti, Quiet Village, Elitechnique (2007) LOEB
[Pour voir le sombre seigneur de la fée absinthe en action, regardez cette pince grande enregistré pour Last.FM il ya quelques années]
Filed under: Johan Agebjörn , Musique - posté par IJ Wilson le 5 Mars, 2011 @ 9:09 am
Le lac de montagne est le deuxième album du suédois ambiante producteur / compositeur Johan rn Agebjö être sorti sur le label américain ambiante, Lotuspike. Son premier album, Mossebo, sorti en 2008. Johan est également le producteur derrière le néo-italo projet disco, Sally Shapiro, qui ont acquis une solide réputation internationale après la sortie de leur album Disco Romance de retour en 2006.
Intérêts musicaux Johan ont leurs racines dans la musique des années 90 ambiante avec des artistes comme Autechre, The KLF, et la biosphère. Mais il a aussi un certain nombre d'autres influences à venir par le biais de son travail comme Salut-NRG dance music, pop scandinave (il était un grand fan de A-Ha grandit) et de la Chambre française.
Musique d'ambiance était un genre massive de début des années nonante, avec la salle chill-out étant un élément majeur de la scène rave. Ce fut une période productive pour la musique ambiante de nouveau, mais il a également attiré par les artistes plus tôt ambiants tels que Klaus Schulze, Tangerine Dream et Vangelis, en les initiant à une nouvelle génération d'enfants.
Johan est également puiser dans l'art des sons-sculptant le paysage scandinave, qui dispose d'un patrimoine pedigree dans cette partie du monde. En 1992, il y avait la Région album brillant polaire par le déclenchement duo cosmique qui a remporté l'équivalent musical des brumes du fjord d'évaporation dans le soleil du matin. Glacial musique d'ambiance est également venu à être considéré comme un sous-genre de la musique ambiante et expérimentale.
Le titre de ce lac de montagne est une traduction littérale en anglais du nom de la banlieue que Johan a vécu dans quand il a commencé à travailler sur le matériel pour cet album, une région connue pour être rugueuse. Mais qui est l'un des beautés de l'art, qu'il a le pouvoir de transformer les choses en les visualisant sous un jour nouveau.
Il a travaillé avec un certain nombre de personnes à mettre cet album ensemble: Lisa Barra revient à fournir des voix sur 'Love Ray' (avoir initialement prévu voix sur un certain nombre de pistes clés sur Mossebo). En outre, Steve Moore de Pittsburgh duo Zombi, qui a travaillé avec Johan avant sous son couvert Lovelock, fournit un remix de «Train de Sibérie 'du premier album de Johan.
De gauche à droite en haut: Johan Agebjö rn, Sally Shapiro, Glass Candy, Lisa Barra
Mais il ya aussi un couple de nouveaux noms qui apparaissent: Sylwia van der Wonderland est un chanteur basé à Amsterdam, originaire de Pologne, ainsi que de l'Allemagne NeonCoil qui font électro industrielle dans le style de Soft Cell et Anthony Rother.
C'est l'une des compétences de Johan: le choix de bonnes personnes pour travailler avec. La liste des noms que Sally Shapiro a été associée à - The Juan Maclean, Junior Boys, Lindstrøm, ainsi que quelques-uns des noms moins connus, Bottin, CFCF, et Bogdan Irkük - Est absolument incroyable.
En ce qui concerne le lac de montagne, ce nouvel album est un mélange de nouvelles pistes ainsi que certains documents re-travaillé:
«Femme Spacer de Mars" est une version ambiante d'un mousseux italo-disco piste que Sally Shapiro sorti en 2008 en tant que 12 "sur Lo Recordings (aussi son apparition sur la compilation Disco lactée en premier).
«Amylium Casparium 'est la voie de Johan avec NeonCoil, et a le son choeur synthétisé rendu célèbre sur la musique de Brian Eno pour les aéroports.
«Les pierres sont Blasted» est une nouvelle piste, show-carter talent de Johan pour l'organisation de ses chansons comme les voyages, pleins de rebondissements et de virages musicaux, et un sens palpable de l'excitation. (Il ya un MP3 gratuit 128k de celui-ci à la fin de ce post).
«Spiral Staircase" est une piste pessimiste avec une mélodie de calibrée, la puce-tune gargouillis et des cloches d'Asie.
«Nager à travers le Blue Lagoon» était l'ouvreur atmosphérique pour mon plaisir coupable, mais cette version est légèrement retravaillée par le biais d'un clavier Casio. (L'original version plus courte est vraiment la peine de vérifier).
«Gravitation zéro» est absolument classiques techno ambient, avec ses notes de long et de conduite bassline (Ci-dessous est un «Beatless 'version de zéro gravitation postée sur YouTube par Husmus médias -, mais les écouteurs sont encore nécessaires pour un plaisir d'écoute maximum).
«Take Me Home" comporte des éléments de projet William Orbit de Torch Song et le travail BO de Hans Zimmer pour des films comme Gladiator. Les voix sont par Sylwia van der merveilles.
«Le Caméléon» est un remix édité par ö Agebj rn de Candy Portland verre duo. Il a beaucoup de filtrage passe-bas, des notes soutenues et à la radio passe statique. L'original remix est apparu sur la compilation Disco Lactée seconde.
«Tram Dernière vers la comète Square 'est la chanson voyage épique de l'album, rythmiquement poinçonnage son chemin à travers 13 minutes de programmation ambiante parfaite.
'Love Ray' est une concoction sucrée, avec la vie de Lisa respiration Barra en elle. (Ce serait le point final parfait pour l'album que l'auditeur s'endort).
«Chemin de fer de Sibérie 'est un bonus track, un remix d'une chanson en deux parties de l'album précédent, inspirée par le voyage de la petite Johan avec sa mère sur le légendaire Transsibérien. Il a été remixé par Steve Moore, lui donnant une ligne de basse et les rythmes techno trance.
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Ma principale critique de l'album, c'est que quelques-unes des pistes sont de différents styles, et quelques-uns des plus anciennes comme les pierres sont Blasted et Escalier en colimaçon, ne font pas bon ménage. Une partie de la raison en est que, contrairement à d'autres artistes ambiantes, Johan n'a pas créé cet album en une seule séance, mais plutôt a recueilli les morceaux ensemble au fil du temps. Ce genre de disparité peut rompre la continuité d'un album ambient, où la continuité - que l'on voyage long et profond - est un élément primordial du genre.
Mais cela change avec la deuxième moitié de l'album où la musique prend son plein effet: Gravitation zéro, Take Me Home, Le Caméléon, Tram Dernière vers la comète Express, et Ray amour, entrent tous dans la profondeur, le delta-ondes territoire.
Bien que Johan ne tourne que Sally Shapiro, il pourrait facilement mettre sur un grand spectacle ambiante - avec un mélange video-mixer/VJ bonne images projetées, et un espace convivial rempli de coussins confortables, il serait réintroduire une nouvelle génération à la perte art de la chill-out.
Le lac de montagne est maintenant disponible grâce à CD Universe , tacheté Pécari Musique , et l'iTunes Store. (Mais pour le moment, vous pouvez télécharger «Les pierres sont Blasted« libreici )
Discographie sélective:
Romance Disco (2006) Bag Records Diskocaine / Livre
Mossebo (2009) Lotuspike
Bag Records Mon Guilty Pleasure (2010) Permanent Vacation / Livre
Au cours des cinq dernières années, Brighton Rocks groupe Doux ont été incapables de mettre un tort pied. Après avoir sorti un nombre de 12 pouces - le Powerplay Disco et de la série Love Chocolate - et l'année dernière remixer s MGMT'Of Moons, Birds and Monsters, les nouvelles, c'est qu'ils travaillent actuellement sur un album complet, cette fois entièrement composé de sons originaux .
Ils ont également juste commencé à faire une émission de radio régulière "Live dans les entrailles de Brighton" sur Fréquence profonde .
Voici la superbe Laissez votre terre derrière de la compilation Disco Lactée seconde , qui est également entré comme un 12 "et le téléchargement numérique sur le étiquette Redux . Avec des synthétiseurs dans le style du groupe japonais Kitaro, un cadre très structuré de rythmes et de début-rave / deep-house dischords répétitives, laissez votre Terre est derrière elle une trace fortement stratifiée et complexe avec une réelle conduite-dans-le-les ruelles at-night sentir.
